Tag Investigación

Orden y diseño.

PechaKucha Night, Barcelona. Mayo, 2014.

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1.

Me formé como diseñadora en los 80. Nuestro referente en esos tiempos era la modernidad. Así que siempre he soñado con vivir en una casa de estilo moderno. Me encanta este idea de espacios diáfanos perfectamente alineados geométricamente. Estoy convencida que vivir aquí es vivir en absoluta armonía.

Hacia un lenguaje de patrones para el diseño gráfico #ChillLausBCN73


Ayer presenté en la sede de la Asociación de diseñadores gráficos Adg-Fad parte de la investigación que he estado llevando a cabo el último año y medio con motivo de mis estudios. La charla se presentó tranquila y traté de explicar los motivos por los que el diseño gráfico debe contribuir con su “expertise” al diseño de sistemas que garanticen mejores servicios de autodiseño y eviten las malvadas plantillas que regularizan la expresión gráfica.

Al terminar se estableció un buen diálogo entre los asistentes, a quienes agradezco mucho su participación. Hubo un gran interés en la necesidad de actualizar la disciplina y reflexionar sobre su futuro mediante la investigación.

Aquí dejo mi presentación y mi deseo de poder volver a hablar pronto con todos vosotros!

Investigar en diseño: un proceso necesario para avanzar.

El sector del diseño en España, en general carece de fundamentos teóricos potentes que estén actualizados al contexto en que se desarrolla la profesión. Incluso diría que hay poca o nula crítica pública a la práctica del diseño y mucha o demasiada pleitesía hacia lo que hacen los colegas. Estos problemas están principalmente vinculados a una educación del diseño demasiado centrada en la práctica del oficio y poco o nada en la reflexión. Algo que el Marco Europeo para la Educación Superior está cambiando, puesto que ahora las carreras de diseño se integran en un marco universitario en el que la investigación forma parte de la formación. Algo que era totalmente necesario.

Etnografía aplicada. Una herramienta para diseñar mejor.

En el contexto actual de crisis, más que nunca, el diseño debe provocar un acercamiento a las necesidades reales de la sociedad a la que sirve y responder a ellas. Si tomamos como ejemplo disciplinas como el diseño industrial o más recientemente los servicios interactivos, podemos observar cómo han incorporado las ciencias sociales a su metodología y cómo éstas les ayudan a obtener mejores resultados en cuanto a la ergonomía o la usabilidad de un diseño.

Retos para el diseño de libros digitales

http://www.smashingmagazine.com/2007/08/17/404-error-pages-reloaded/

“El valor de los libros recae en el tiempo que pasamos con ellos. Leyéndolos y creándolos. Esa es la verdadera experiencia editorial”. James Bridle

Con la llegada de los primeros e-readers hace poco más de seis años –Amazon sacó a la venta su lector Kindle en 2007 y Sony su e-reader un año antes– se inició un debate entorno a si los libros de papel desaparecerían y cómo se transformaría el sector editorial. En este debate, el sector tecnológico ha hablado siempre en términos de alarma mientras que los autores y los lectores lo han hecho desde la calma, seguros que la multiplicidad de soportes es una ventaja para la lectura, y no un inconveniente.

En la conferencia que realizó Kevin Kelly (Kelly, 2011) para el ToC de O’reilly, plantea una serie de retos para el futuro de los eBooks de los que me impactaron principalmente tres porque tienen mucho que ver con nuestro trabajo como diseñadores gráficos. El primero es la pregunta de hacía donde se permeabilizaran las pantallas. Diariamente leemos en el ordenador textos que nos sirven para trabajar, en el móvil historias personales de los amigos y en el iPad revistas y prensa. Estamos acostumbrados a leer en pantalla. Kelly afirma que hoy las pantallas pueden ser cualquier cosa. Pueden ser flexibles, cómo las que lanzarán pronto al mercado pero también pueden ser unas gafas o un edificio. La forma de las pantallas está en pleno proceso de expansión y como diseñadores debemos estar atentos a estos progresos. No tanto para saber a qué dimensiones de píxeles debemos diseñar, sino para explorar todas las posibilidades para la experiencia de lectura que se puedan presentar.

From KnowHow to GrowHow…

Mi madre nació el 13 de julio de 1932. 
El pasado domingo celebramos su ochenta aniversario. Fue una fiesta íntima, con ciento veinte personas…
Cuando nació, no existían los ordenadores pero hoy no tiene ningún problema en mandarme e-mails y seguirme en Facebook.
A ella, siempre le ha gustado aprender cosas nuevas y estar conectada con su familia y amigos.

Sinestesia

En neurofísica, la sinestesia es la percepción conjunta o interferencia de varios tipos de sensaciones de diferentes sentidos en un mismo acto perceptivo. El individuo, no es que asocie o tenga la sensación de sentir estas sensaciones: las siente realmente.

En esta conferencia, el neurocientífico V. Ramachandran explica la sinestesia como una mutación del gen encargado de cortar las conexiones entre las áreas del cerebro destinadas a los sentidos, provocando una mayor conexión entre sentidos y facilitando estas traslaciones sensoriales. Ramachandran, además, comenta que la sinestesia es ocho veces más común entre personas creativas y lo relaciona con una mayor habilidad para las metáforas.

Diseño, Patrimonio cultural y TICs

Presentación para estudiantes de arquitectura y diseño dentro del Postgrado en Diseño, Arte y Espacio Público– ELISAVA/UPF. Contiene un recorrido por algunos de los proyectos realizados desde el Grup de recerca TICs i Paisatge vinculados al patrimonio cultural, las TICs y la participación social. El hilo conductor del documento es el manifiesto de intenciones que define la investigación del grupo. Más información en www.ticsipaisatge.cat

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Autor: Rosa Llop
ELISAVA/Universitat Pompeu Fabra

Rosa Llop © © 2012

Tempus fugit. La gestión del tiempo desde la perspectiva de la pérdida del tiempo.

Un proyecto de diseño bien gestionado es aquel que otorga los recursos humanos, económicos y temporales necesarios para su ejecución. Si estos tres ejes están bien definidos es fácil que el proyecto avance correctamente y tenga un final feliz. No obstante, estoy convencida de que habrás podido vivir más de una experiencia laboral desagradable debida a una mala planificación de alguno de estos tres ejes o los tres a la vez: equipo, dinero y tiempo. En este texto trataré de analizar algunas cuestiones sobre el tercer factor, la gestión del tiempo y cómo afrontarla desde un punto de vista más inclusivo.

Pequeños editores, grandes libros


Esta exposición tiene como principal objetivo fomentar la visibilidad de las pequeñas editoriales y presentarlas como un sector cultural activo basado en una economía de resistencia. La muestra presenta a los pequeños editores a través de sus libros en un formato expositivo que favorezca la lectura y de fàcil itinerancia.

 

 

 

 


Por qué

  • Las pequeñas editoriales representan un sector cultural muy activo y cuentan con una visibilidad muy reducida.
  • Es necesario construir una plataforma que aumente la visibilidad de este sector destacando la calidad de sus productos y su capacidad emprendedora.

Objetivos

  • Establecer un sistema abierto de investigación colectiva. En la investigación participaron más de 80 observadores vinculados al sector cultural. Las recomendaciones de los observadores permitieron construir una base de datos de 250 pequeñas editoriales de todo el territorio español.
  • Poner a disposición pública la base de datos obtenida en la investigación <www.fad.cat/petitseditors>. Esta base de datos ha obtenido más de 140.000 visitas entre Diciembre de 2010 y Noviembre de 2011, consolidándose como un referente en la catalogación de pequeños editores.
  • Diseñar una exposición que represente a las editoriales a través de sus mejores libros y proporcione un espacio expositivo cómodo y acogedor que fomente la lectura.
  • Producir un montaje expositivo que se adapte a los distintos espacios en que va a itinerarse y minimice los costes de transporte y almacenaje. El montaje diseñado por el arquitecto Josep Muñoz, obtuvo una selección en los Premios FAD del año 2011 en la categoría de intervenciones efímeras.
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Fomentar el debate profesional en un momento crucial para el sector editorial. La exposición participó en el #BookCampBCN durante el Festival Internacional de Literatura Kosmopolis’10.
  • Difundir el trabajo de los pequeños editores entre el público generalista a través de visitas comentadas y  talleres familiares de creación de libros.
  • Facilitar la tesis expositiva a medios impresos y digitales de prestigio en todo el ámbito español con el fin de conseguir la máxima difusión del proyecto.

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Comisariado: Rosa Llop, Alvaro Sobrino, Sebastià Fabregas, Jaume Pujagut
Investigación y dirección: Rosa Llop
Documentación: Hector Lorenzo
Montaje expositivo: Josep Muñoz
Itinerancias: Itinerart
FAD Foment de les Arts i el Disseny
© 2009 – 2010